Автор: Сергей ХЛЕБНИКОВ 
«Shyboy»
Первые пять тактов исполняются на струне соль: в первых двух Билли играет повторяющийся секстольный паттерн, а в третьем - нисходящую секвенцию тридцать вторыми нотами. В четвёртом такте звучит секстольный паттерн, аналогичный паттерну первых двух тактов (только квартой ниже), а в пятом - аналогичные секвенции тридцать вторыми (так же ниже на кварту). В шестом такте Шиэн правой рукой тэппирует HOTbl на седьмом ладу струн соль, ре и ля, а левой - делает пуллы к открытым струнам.
Далее (седьмой такт) правой рукой тэппируются ноты В верхней части грифа, а в восьмом такте исполняется'тэппинговая трель на двенадцатом и четырнадцатом ладах струны соль. Аналогичную трель мы разбирали во второй части статьи «Bass Guitaг Heгoes» - во вступлении песни «Addicted То That Rush».
В одной из частей своего знаменитого соло «NV43345», записанного на альбоме «Siпk Your Teeth Iпtо That» группы TALAS, Билли Шиэн использует ещё один очень интересный способ игры тэппингом, который называется аккордовый тэппинг. Левой рукой он берёт различные аккорды, а указательным пальцем правой - обыгрывает их (тэппируя ноты вверху, исполняя пуллы к аккордовым тонам).
Рассмотрим транскрипцию той части соло, в которой используется такой подход.
«NV43345»
в течение первых четырёх тактов Билли левой рукой держит аккорд ре мажор (барэ указательным пальцем на десятом ладу четырёх струн; безымянный палец и мизинец на двенадцатом ладу струн ля и ре; средний палец на одиннадцатом ладу струны соль), а правой - тэппирует ноты на четырнадцатом ладу струн ми, ля, ре и соль. Таким образом он фактически обыгрывает аккорд О6/9. В двух последующих тактах Шиэн убирает средний палец левой руки со струны соль, «высвобождая» барэ на десятом ладу, а правой рукой тэппирует ноту на тринадцатом ладу струны ми, оставляя другие ноты на струнах ля, ре и соль неизменными. Такой паттерн даёт звучание аккорда От6/9.
Далее Билли перемещается на три верхних струны и левой рукой зажимает аппликатуру квинтового аккорда (тоника-струна ля, квинта-струна ре, октава-струна соль), которую затем просто сдвигает вниз и вверх по грифу. Правой рукой он вначале тэппирует ноты на пятнадцатом ладу струн соль, ре и ля (7-14 такты), потом смещается на шестнадцатый лад (15-18 такты), затем (19-22 такты) - тэппирует ноту на шестнадцатом ладу струны соль и на семнадцатом ладу струн ре и ля. Далее (23-24 такты) он перемещается на восемнадцатый лад, после чего (25-28 такты) играет на девятнадцатом ладу и затем (29-36 такты) сдвигает ноту, тэппируемую на струне ля, ещё выше - на двадцатый лад. Хочу заметить: несмотря на то что Шиэн использует однотипные паттерны и, казалось бы, «просто двигает их вверх и вниз по грифу», на самом деле он исполняет гармонизацию аккордовой последовательности, а не просто извлекает набор случайных нот. Попробуйте проанализировать то, что он играет, и вы увидите: все ноты логически находятся «на своём месте» (ну, или почти все).
Начиная с тридцать седьмого такта Билли перемещается уже на две струны - соль и ре. Держа левой рукой кварту (а точнее, продолжая держать аппликатуру квинтового аккорда ре), он сдвигает правую руку вниз по грифу, исполняя нисходящие тэппинговые кварты, а с пятьдесят четвёртого такта начинает перемещать вниз уже и аппликатуру левой руки.
Со второй половины шестьдесят третьего такта он играет на одной струне - ре, после чего в конце части берёт открытую струну ми и квартовый флажолет над вторым ладом струн ля и ре. На записи вы можете услышать, что эти флажолетные ноты звучат так, будто Шиэн использует рычаг вибрато, - вовсе нет, - он просто-напросто "ломает» гриф, выгибая его в направлении "от себя» (для этого нужен надёжный ремень). Натяжение струн несколько уменьшается, и их строй изменяется. Например, таким способом открытую нижнюю струну можно опустить на целый тон. Однако будьте осторожны и не оторвите гриф своего инструмента! Билли Шиэн, безусловно, является мастером по созданию не только ярких звуковых, но и потрясающих визуальных эффектов.
Он великолепный шоумен, и его живые выступления производят ошеломляющее впечатление - движение его рук просто завораживает зрителя. Следующее соло, которое Шиэн записал в конце восьмидесятых годов для рекламного видеоролика компании Yamaha, наглядно демонстрирует этот аспект, - коротком, но очень эффектном соло присутствует многое из того, что привлекает к себе внимание как слушателя, так и зрителя.
«Yamaha Bass Solo»
Открывается соло мощным квинтовым аккордом ля (с открытой третьей струной), следом за которым звучат терции, исполняемые на струнах ре и соль. Держа указательный и большой пальцы правой руки так, будто в них зажат медиатор, Билли ударяет ими по струнам бас-гитары, получая резкое и звонкое звучание.
Затем при помощи рэйка правой рукой и различных легато левой он играет линию на струнах ре, ля и ми, основанную на нотах ля-минорной пентатоники (А, С, О, Е, G).
Далее следует ещё более яркий момент - Шиэн исполняет дублированные тэппинговые октавы, по своему звучанию больше напоминающие клавишный секвенсер, нежели бас-гитару. Левой рукой берётся октава на струнах ми и ре, а правой - октава на струнах ля и соль. В обеих руках поверх указательного пальца Билли кладёт средний палец (подобно тому, как он делает это при игре «линейным» тэппингом), а на правой руке - безымянному пальцу помогает также и мизинцем. Получив в результате жёсткую октавную «конструкцию», ОН может свободно перемещать её в любое место на грифе и играть при этом очень чисто и с сильной атакой. В этом соло Шиэн сначала исполняет двойные тэппинговые октавы ля. Затем начинает передвигать правую руку вверх и вниз по грифу, играя различные октавы в тональности ля минор, попрежнему держа левой рукой «педальную» октаву ля.
После чего, ближе к концу тэппинговой части, сдвигает левую руку на тон ниже и исполняет уже двойные тэппинговые октавы соль.
Следом звучит эффектная восходящая линия, исполняемая трёхпальцевым звукоизвлечением, которую завершают пулл-офф и нисходящий слайд на струне соль.
Далее Шиэн вновь играет линию, основанную на нотах ля-минорной пентатоники (аналогичную той, что уже была в начале), которую завершает квинтовый аккорд ля. Затем бас-гитара замолкает, и своим колоритным низким голосом Билли Шиэн произносит рекламный слоган, после чего звучат три широких мощных аккорда: квинтовый аккорд ля, с открытой струной; квинтовый аккорд фа, с квинтой в басу, и вновь - квинтовый аккорд ля. Заметьте, что в последнем аккорде в унисон звучат две низкие ноты ля, одна из которых - это открытая струна, а вторая - нота ля, взятая мизинцем левой руки на пятом ладу струны ми. Такой аккорд звучит ещё более мощно, и с его помощью Билли Шиэн ставит логическую точку в конце своего соло. Итак, мы с вами разобрали достаточно много технических приёмов и способов их применения.
Безусловно, в рамках одной (пусть и трёхчастной) статьи весьма сложно охватить весь спектр, так что многие из аспектов, присутствующие, например, в игре других бас-гитаристов, остались незатронутыми. Более того, данная статья вовсе не претендует на полноту обзора стилей Стюарта Хэмма (Stuart Натт) и Билли Шиэна - это всего лишь обзор основных технических приёмов, используемых при игре соло, и так уж получилось, что и Стюарт, и Билли считаются родоначальниками многих из них, применительно к игре на бас-гитаре. Теперь любой из вас может взять понравившийся ему приём, изучить его и попытаться внедрить в свою игру. Как при этом звучать индивидуально? - Я не знаю. Но один пример того, как это может быть, привести могу. Подводя итог, я хотел бы рассказать ещё об одном бас-гитаристе. Он не настолько известен, как Хэмм и Шиэн, более того, в его игре чувствуется сильное влияние обоих. Однако, несмотря на это, его соло звучат по-настоящему индивидуально. Этого музыканта зовут Дэвид Харбор (David Harbour).
В возрасте шести лет Дэвид Харбор начал осваивать игру на фортепиано. И лишь когда ему исполнилось шестнадцать, он, находясь под влиянием Гедди Ли (Geddy Lee) и Криса Сквайра (Chris Squire), впервые взял в руки бас-гитару. Усиленно упражняясь и быстро прогрессируя, Дэвид уже в семнадцать лет сыграл свой первый концерт. В то время он исполнял стандартный репертуар Тор 40, и это подвигло его на изучение басовых партий в фанковой и джазовой музыке. В 1989 году он записался на альбоме «Shock Waves» группы LEATHER, вокалистки Лезер Леонэ (Leather Leone). А известность к нему пришла благодаря сотрудничеству с гитаристом Дэвидом Честейном (David Chastain), с которым были записаны альбомы «Within The Heat» (1989), «For Those Who Оаге» (1990), «Elegant Seduction» (1991) и «Next Planet Please» (1994). По этим работам можно проследить довольно внушительный эволюционный музыкальный путь, проделанный Честейном и Харбором, от классического хэви-металл до прогрессивного гитарного рока с элементами фьюжн. Уже на альбомах Честейна Дэвид начал исполнять свои феерические соло на бас-гитаре, явно находясь под сильным влиянием Билли Шиэна и Стюарта Хэмма. Его игру можно услышать и на совместном концертном альбоме 1992 года «Live! Wild And Truly Diminished» гитаристов Дэвида Честейна и Майкла Харриса (Michael Harris), где он также блистал своей великолепной сольной техникой. Помимо всего прочего, он участвовал в записи сольной пластинки Майкла Харриса 1996 года «Ego Decimation Profile». В феврале 2000 года Харбор вошёл в состав коллектива Кинга Даймонда (КlNG DIAMOND), записал бас на его альбоме «House Of God», однако в октябре 2000-го, никак не мотивируя свой поступок, неожиданно покинул группу. Вскоре, однако, эти причины стали очевидны: Дэвид готовил к выходу свой первый сольный альбом «Ideology», увидевший свет в 2003 году.
На сольном альбоме Дэвида Харбора, в котором он, помимо игры на бас-гитаре, исполнил все клавишные и фортепианные партии, записано десять композиций его собственного сочинения. Это достаточно интересная и самобытная музыка, в которой переплелись элементы рока, джаза и нью эЙдж.
Первые два басовые соло, которые мы разберём, были сыграны Дэвидом Харбором на альбоме Дэвида Честейна «Elegant Seduction». При их разучивании вам встретятся много знакомых, уже изученных нами ранее, приёмов и подходов, поэтому не будем останавливаться на них слишком подробно.
Первое соло из композиции «Schizophreпia» исполнено под аккомпанемент ударных. Оно состоит из четырёх различных частей, в каждой из которых применяется тот или иной технический подход. Во второй половине последнего такта каждой части всегда звучит нота до - этот момент акцентируют также все остальные инструменты.
Следующие два примера из альбома Дэвида Честейна "Next Planet Please". В заглавной композиции "Next Planet Please". В заглавной композиции "Next Planet Please", в части, звучащей в середине пьесы, Дэвид Харбор играет однотактовые сольные заполнения.
"Next Planet PIease"
Первые три такта транскрипции (Часть А) - рифф, исполняемый в унисон с гитарой, а первая и вторая вольты - бас-гитарные «вставки», В первом заполнении Харбор использует трёхпальцевый слэп. Это заполнение сыграно в районе седьмого лада, за исключением слайдового «въезда» И трели на одиннадцатом и двенадцатом ладах струны соль. Второе заполнение так же исполняется слэпом, в нижней части грифа при помощи хам мер-он. В завершение его делается унисонный бэнд, звучит открытая струна соль, и одновременно с этим делается подтяжка на струне ре - от ноты фа-диез (четвёртый лад) к соль. Этот эффектный приём Дэвид перенял у Стюарта Хэмма. Подобные бэнды, в исполнении Хэмма, вы могли слышать на альбоме Джо Сатриани (Joe Satriani) «Time Machine» (в концертном варианте композиции «Echo») или на сольном альбоме Стюарта «Radio Free Albemuth» (в композиции «Sexually Active»).
Часть В - звучащий следом «подклад» под гитарное соло. Это четырёхтактовая повторяющаяся фигура, в конце которой (первая вольта) Дэвид играет квартовые слайды. Обратите внимание на то, что здесь используется трёхпальцевый слэп на одной струне (нота до-диез), а кварты извлекаются ударом большого пальца.
В коде композиции «Next Plaпet Please» (часть С) вновь звучит рифф части А, с различными сольными «вставками» В четвёртом такте. Первые два заполнения играют по очереди гитара (первая вольта) и барабаны (вторая вольта). А при третьем повторении Харбор исполняет секстольную тэппинговую «вставку», используя Touch Style. Левая рука тэппирует октавы на струнах ля и соль, а правая терции на струнах ре и соль. Завершает композицию (четвёртая вольта) унисонный ход гитары и баса, основанный на гармоническом ми миноре (Е, F#, G, А, В, С, 0#).
Cлэп:
р - слэповый подцеп струны.
Т - слэповый удар большим пальцем. Обычно в случае, если вся часть сыграна слэпом, специально не обозначается.
Х - «мёртвая» нота.
Тэппинг:
L - левая рука. R - правая рука.
(Т) - тэппинг правой рукой.
Т.Н. - тэп-флажолеты.
|
