Billie Sheehan: ROLAND - это мое второе имя

17:04:2009 г.

Автор: Перевод Ильи САНДАЛОВА

Журнал «Guitar Player» пять раз выбирал его лучшим роковым бас-гитаристом. Он стал живой легендой. Он выступал в общей сложности более 4000 раз, участвовал в десятках самых влиятельных записей в истории музыки. Выпустив два «платиновых» диска с группой DAVID LEE ROTH’S SOLO BAND, Шихан также не спускается с самых высоких мест в чартах в составе группы MR. BIG. Но всё же наиболее полно его дарование проявилось в сольных альбомах «Compression» и «Cosmic Troubadour», для которых он написал песни, спел их, сыграл на 12-струнной и 6-струнной гитаре, баритон-гитаре и басу.

Культовый статус Билли стал формироваться в 80-е, когда он играл в группе TALAS (Буффало, штат Нью-Йорк), и окончательно утвердился в 90-е с его работой в инструментальном трио NIACIN, состоящем, кроме Шихана, из Джона Новелло (John Novello – орган Hammond B3 и другие клавишные) и Денниса Чамберса (Dennis Chambers – барабаны). Музыканты трио разрабатывали новые пласты, расширяли границы музыки и каждой пьесой показывали уникальные примеры высочайшего музыкального мастерства.

Недавно Джонни ДеМарко (Johnny DeMarco) встретился с Билли Шиханом в его студии в Шерман Оакс (Калифорния).

JOHNNY DEMARCO: В каком возрасте ты впервые взял в руки бас и что тебя к этому привело?

BILLIE SHEEHAN: Мне повезло: я был ещё несмышлёнышем, и все мои старшие сёстры и старший брат занимались музыкой. А за углом нашего дома жил Джо Хессе, бас-гитарист популярной в Буффало группы. Я ходил туда и смотрел, как они репетируют. У меня дух захватывало. Я думал, что круче баса на свете ничего не придумано: он такой большой, у него такие толстые струны и он играет в такие большие колонки… Я мог часами лежать и грезить о том, как я играю на басу, и частенько через стену доносились звуки, о которых я так мечтал. Я хотел быть таким же крутым, как Джо.

Мне повезло ещё в одном: я как раз попал в момент всеобщего помешательства на музыке. Это было время британского вторжения – BEATLES, THE BEACH BOYS, THE EVERLY BROTHERS. Сейчас люди заняты гораздо более разнообразным досугом: могут играть в видеоигры, пялиться в сериалы, а в те добрые времена все были фанами каких-то групп – других вариантов не было.

JD: А как ты нарабатывал свою технику?

BS: Ну, я долго играл в командах разные кавера и пописывал свои собственные песни. Я вообще люблю играть безумные, насыщенные партии на басу. А с другой стороны, мне нравится спокойно сесть и спеть битловскую «If I Fell In Love With You». Почему нельзя любить и то и другое одновременно? В истории было полно выдающихся басистов и певцов – я не о себе говорю, ну, скажем, Geddy Lee, Paul McCartney, Phil Lynott, Sting, Lemmy, Doug Pinnock – да их масса.

JD: Кто на тебя повлиял больше как на бас-гитариста?

BS: Ну, например, первый басист YARDBIRDS – Пол Самвелл-Смит (Paul Samwell-Smith) – был блестящий музыкант. Он играл в ансамбле со всеми тремя великими гитаристами той группы: Джеффом Беком (Jeff Beck), Джимми Пейджем (Jimmy Page) и Эриком Клэптоном (Eric Clapton). Это был, конечно же, потрясающий опыт для него. Звучание ближнего к грифу датчика я у него слизал – специально стремился к такому саунду.

Затем, Тим Богерт (Tim Bogert) из группы VANILLA FUDGE. Мы с ним дружим уже много лет, он отличный парень и виртуозный инструменталист, много перенявший у Джейми Джемерсона, басиста из Motown. Он взял то, что делал Джемерсон, и поднял до невероятного уровня. До стратосферы, не ниже. Именно Тим вдохновил меня на игру пальцами, а не медиатором. Назову также таких басистов, как Джек Брюс (Jack Bruce), Пол Маккартни, Крис Сквайер (Chris Squire), Джек Кассиди (Jack Cassidy), Джон Энтвистл (John Entwistle). Есть ещё куча известных и мало кому известных басистов. А! Забыл про Глена Горника (Glen Cornick) из JETHRO TULL, потрясающего басиста. Получается нехилый список…

JD: Видно, что ты не ограничиваешь себя одним жанром.

BS: И рекомендую всем поступать также. Это так вдохновляет: слушать разную музыку, даже блюграсс. Не то чтобы я люблю кантри, но никто не может отрицать, например, талантище Джонни Кэша (Johnny Cash). Я люблю Джони Митчелл (Joni Mitchell). Ёлки-зелёные, да она божественна! Просто гениальна, и с ней всегда играют такие мощные басисты. Она блестящий артист.

Я верю, что можно сплавить жанр с жанром и любить многие стили. Я в основном играю рок – тяжёлый рок, хард-рок и импровизационный рок. Я люблю фьюжн, люблю джаз, другие стили, но больше всего я играю именно рок. И под влиянием многих стилей моя музыка получается богаче и сильнее, приправляется специями, становится интереснее, в конце концов. В отличие от похоронного рока, который часто приходится слышать в эти дни. (Смеётся.)

JD: Ты один из самых занятых басистов в бизнесе. Ты почти год провёл в разъездах с группой Стива Вая (Steve Vai), а перед этим много месяцев ездил с G3. Не тяжело?

SB: Да уж, моя семья стала замечать, что я не молодею с годами… Но я скажу тебе: на сцене я чувствую себя, как в 16 лет. Вот и весь секрет. Нет бОльшего счастья, чем играть на сцене. Я не употребляю наркотики и почти не пью, что помогает мне сохранять здоровье и отношение к работе. Последний раз я принимал аспирин в 1971 году. Ну, я могу выпить пару бокалов красного вина после концерта или в выходной, но на этом не разгоняюсь на пару месяцев запоя: ведь мы потеряли на этой гадости столько ярких талантов! Я не проповедую – некоторые мои друзья-музыканты сидят на наркоте и остаются моими друзьями. Но посмотрите: Хендрикс мёртв, Кобейн мёртв – куча музыкантов мертвы. А я жив и ещё пока бодр и хорошо переношу дорогу и работу под жёстким давлением. Возвращаюсь с гастролей здоровым и счастливым.

Да зачем наркотики музыканту? Я же люблю играть и играю! Что ещё нужно для здоровья?

JD: Расскажи об альбоме «Cosmic Troubadour».

BS: После первого сольного альбома «Compression», который я записал практически в одиночку, сольно, с парой гостей, таких как Терри Боззио (Terry Bozzio) или Стив Вай, захотелось записать более «живой» альбом. Хотя я и сам написал все песни, записал все гитары, басы, спел, но на барабаны пригласил отличного барабанщика по имени Ray Luzier, который долгое время играл для David Lee Roth. Отличный барабанщик! Он записал для меня 30 песен за 2 дня! Я люблю играть в команде, где каждый занят своим делом, а в целом получается впечатляющая картина!

Таким образом, «Cosmic Troubadour» – более «бэндовая» запись, чем первый сольник. Но всё равно, «Compression» не стал для меня менее любимым.

JD: Твоё отношение к продуктам Roland и BOSS?

SB: Roland – это моё второе имя. Я не могу безучастно пройти мимо вещи, которая названа в мою честь. (Смеётся.)

JD: Редко кто из басистов использует MicroCube. Как ты дошёл до жизни такой?

SB: Я работал над телевизионным шоу в Японии, и им нужно было воткнуть куда-то мой бас для записи какого-то демо-материала. Так я увидел Roland MicroCube и подумал: выглядит круто, а как звучит? Воткнулся, и выяснилось, что и звучит-то отлично для своих размеров! Моё отношение к усилителю очень личное – независимо от того, большой это усилитель, маленький или микроусилитель. Я играю комбом также, как басом. Некоторые усилители воюют с тобой – воткнёшься, и нужно играть им вопреки. В некоторые включаешься – и они сотрудничают. Иногда включишься в усилитель, и возникает такое ощущение, что струны отодвинулись от грифа. Проверяю, изменилось ли что-нибудь на басу, но ничего не изменилось. Затем я включаюсь в другой усилитель и начинаю ощущать себя гораздо удобнее. Так вот, с MicroCUBE всё в порядке. Отличное звучание! Во время турне со Стивом Ваем он всегда ждал меня за сценой. А в автобусе мы подключали его к нашему Mac и слушали через него все наши DVD! Так что, он стал центром наших развлечений в автобусе. Легко укладывается в чемодан и питается от батареек, что было очень полезно, когда мы не смогли быстро купить европейский сетевой адаптер.

JD: На каком ещё оборудовании Roland и BOSS ты играл?

SB: В группе MR. BIG я всё время использовал ножную педаль Roland PK-5. Та музыка требует грубокого низа, а на бас-гитаре в это время играю выше. Так что, у меня всегда была педаль PK-5, подключенная к одному из синтезаторов. И за все годы поездок – ни одной поломки! Когда я играю соло, то PK-5 обязательно присутствует в моём сценическом перечне. Я всегда любил оборудование от Roland. Плюс моё имя стоит на их продукции…

Кроме этого, басист должен хорошо всё понимать про барабаны. Так как я люблю барабанить почём зря, я купил себе Roland HandSonic HPD-15, что позволяет мне писать демо-записи и помогает в написании песен.

Что касается BOSS, то я использую метроном BOSS DB-66. Я вожу его с собой на все гастроли. Это отличный девайс с большим набором возможностей: можно заставить его играть триоли, акценты и даже нечётные размеры. Я его всё время использую. Это часть моей жизни.

Вообще, про Roland я могу сказать одну вещь: столько много компаний делает оборудование для музыкантов, а у Roland такие традиции, что ему невольно веришь: было сделано столько много отличных инструментов! Они действительно воодушевляют музыкантов и помогают им. Когда какой-нибудь малец покупает педаль BOSS, возможно, это будет первым шагом в долгой дороге, которая приведет его к Grammy и платиновой записи!

Хороший инструмент даёт отдачу и вдохновляет на дальнейшую работу.

Инструменты Roland и BOSS:

www.rolandmusic.ru

« Эдуард Артемьев - пространство русского духа		Ваш стик заиграет всеми красками »

« Вернуться