Edward Van Halen: Still Standing On Top Of The World (Part II)

04:05:2009 г.

Автор: Алексей ДОНЧЕНКО

Окончание. (Начало в MB№44/2/2007)

В 1984 году вышел самый известный и многотиражный альбом VAN HALEN «1984» с хит-синглами «Jump», «Panama» и суперуспешным видео «Hot for Teacher». Это был 1-й альбом группы, насыщенный синтезаторами, на которых, естественно, играл Эдди. Альбом был записан в его новенькой 5150 Studios. «Раньше у нас был клавишник, но я просто не переносил этого, потому что я вынужден был играть всё в точности с ним. Мне не нравится, что кто-то наполняет то, что могу наполнить я сам, поэтому я всегда хотел играть в группе с тремя музыкантами. Я делаю то, что хочу делать, – и в этом-то вся прелесть. У нас вообще всё происходит довольно спонтанно. Каждый выдаёт какие-то идеи: что будет, то и будет». Особенно успешной и популярной стала песня «Jump», крутившаяся даже на тогдашних дискотеках. «Когда “Jump” стала №1, я был почти растерян. Мы создали альбом просто потому, что хотели это сделать, а не ради денег».

Альбом действительно имел ошеломляющий успех. В итоге он стал платиновым (1 000 000 проданных экземпляров) 10 раз, т.е. по сертификации RIAA (Recording Industry Association of America) получил статус Diamond Album (бриллиантовый альбом) – 10 000 000 проданных экземпляров!!! «Jump» наряду с «Runnin’ With The Devil» из дебютного альбома вошли позже в список 500 наиболее влиятельных песен «Зала Славы Рок-н-ролла» (Rock And Roll Hall Of Fame).

Мелодичность и виртуозное исполнение, а также появление клавишных, не могли не привести к такому успеху. Эдди всегда был склонен к экспериментам и импровизациям, и его неординарный подход к музыке приносил свои плоды даже в детские годы. «Когда я только начал играть на гитаре, мама купила мне самоучитель, где на первой странице меня учили: “Вот так надо держать медиатор…” А я не мог его держать предложенным образом, я держал его средним и большим пальцами. Мама говорила: “Ты неправильно делаешь”. На что я отвечал: “Минуточку! Это же называется музыкальная теория, а не действительность, здесь нет никаких правил, так что не надо говорить мне, что я делаю это неправильно”. …Три года подряд я выигрывал конкурсы среди 2000 детей. Судьи делали свои ремарки: “Хмм, очень интересная интерпретация Моцарта”. Я задумывался: “Мне казалось, что я играл верно!“ Но полагаю, что именно это и влияло на их решение. Поэтому мой любимый пианист – Владимир Горовиц (Vladimir Horowitz). (Владимир Самойлович Горовиц – советский (украинский) пианист, педагог, 1903–1989; в 1940-м переехал на ПМЖ в США. – Автор). У него было замечательное чувство юмора, и он всё время импровизировал, исполняя Баха или Моцарта. Андрес Сеговия (Andre's Segovia) делал то же в классической гитаре, и люди, которые копируют его нота в ноту, теряют эмоции». (Andre's Torres Segovia, marque's de Salobren~a – испанский классический гитарист; 1893–1987. – Автор)..

Эдди всегда держал медиатор по-своему, т.е. большим и средним пальцами. Эта его манера освобождала указательный палец, который он задействовал для разработки своей фирменной техники игры – тэппинга, развитого им до совершенства. Его 1-я и самая знаменитая и яркая тэппинговая композиция «Eruption» названа журналом «Guitar World» № 2 среди ста величайших гитарных соло. Эдди рассказывал, что идея тэппинга пришла ему в голову, когда он смотрел на игру Джимми Пейджа в концерте LED ZEPPELIN году эдак в 70–71-м. Его техника была настолько оригинальна и уникальна, что до выхода дебютного альбома на концертах он исполнял свои соло, стоя спиной к зрителям, дабы сразу избежать заимствований, которые, конечно, последовали вскоре после выхода альбома и гастролей. Помимо потрясающих техник Эдди примерно в то же время подарил миру и своё неповторимое звучание, названное им вскоре Brown Sound – волшебный результат комбинации его гитары и усилителя вкупе с техникой.

VAN HALEN становятся одними из пионеров масштабных шоу с использованием большого количества света, пиротехники и мощного звука, а также впервые вводят понятие райдера, каким мы его знаем теперь – т.е. технических и бытовых детальных требований группы к организаторам. Конечно, контракты как таковые существовали и до этого, но VAN HALEN, можно сказать, довели их до совершенства, перечисляя абсолютно все нюансы: сцена, мерчендайзинг, транспортировка, условия проживания группы и персонала, еда, выпивка и т.д., установив новые стандарты в индустрии. Наиболее знаменитым сейчас пунктом райдера группы является требование наличия в гримёрке банки с конфетками «M&M’s» – за исключением коричневых. Как писал Дэвид в своей автобиографии «Crazy From The Heat», это было не от неприятия коричневого шоколада, а для того чтобы убедиться, что все пункты райдера внимательно прочитаны и выполнены организаторами. Если же по прибытии коричневые «M&M’s» обнаруживались среди прочих, то были основания полагать, что не всё выполнено скрупулезно и каждый пункт требует особой проверки для обеспечения безопасности группы, персонала и публики и должного уровня проведения шоу.

После успеха «1984» отношения между Эдди и Дэвидом не только не улучшились, но и серьёзно ухудшались. Политика Ли Рота и его безумные предложения – такое, к примеру, как высадиться на стадион на парашютах – всё больше раздражали Эдди. «Не знаю, как это пришло ему в голову, но он предложил: “Давайте приземлимся на концерт на парашютах!” Конечно, мы сами не могли это проделать и наняли профессионалов, чтобы те прямо с неба попали на наш концерт. Мы и они были одеты одинаково, что давало нам возможность выбежать на сцену, будто бы группа только что приземлилась с самолёта. И вот мы стоим, одетые в эти безумные тяжёлые прикиды, потеем, ждём, когда они приземлятся, чтобы самим выскочить на сцену. Это было так глупо, и к тому же чуть не привело к катастрофе, поскольку Алекс повредил лодыжку, и ему пришлось играть с практически сломанной ступней. …Музыка доставляет людям удовольствие, но у меня гораздо больше эмоций, которые я хотел бы выразить, что сложно сделать, когда нас воспринимают исключительно как “party band”».

Наступил момент, когда пришлось расстаться с Дэвидом Ли Ротом. Новым фронтменом VAN HALEN стал Сэмми Хэгер (Sammy Hagar, ex-MONTROSE), который отлично вписался в группу. Вышедший альбом «5150» (1986) получил прекрасные отзывы у фэнов и критиков. На альбоме ещё активней используются синтезаторы, особенно на «Dreams» и «Love Walks In». Эдди продолжает бесстрашно предлагать публике свои эксперименты и менять звучание и направление VAN HALEN. «Думаю, это моё желание пошло от отца. Перемены это естественный процесс моего развития как музыканта. Ведь всё постоянно меняется».

Следующий релиз под названием «OU812» (1988, сокращение от «Oh You Ate One Too» – шуточный ответ на название 1-го сольного альбома Ли Рота «Eat ‘Em And Smile») также пользовался популярностью и содержал суперсинглы – «When It's Love» и «Finish What Ya Started». Отличительной особенностью группы всегда была возможность писать любимые широкой публикой поп-хиты не в ущерб качеству материала и виртуозному исполнению. «Я просто играю то, что хочу слышать. Иногда я хочу поп-вещь, иногда нет. Музыка, вообще-то, для людей, а поп – просто сокращение слова популярный, которое означает, что людям это нравится. Я просто нормальный чувак, играющий музыку. И до тех пор, пока мои мозги и пальцы работают, – я в порядке».

И то и другое у Эдди в порядке, и в 1991 году выходит мощнейший альбом «For Unlawful Carnal Knowledge», на создание которого у группы ушёл год. Альбом стал трижды платиновым, VAN HALEN получают за него Grammy, суперхит «Right Now» крутится по ТВ. По результатам тура группа выпускает концертный диск и 2-е концертное видео «Van Halen Live: Right Here, Right Now» (1993).

В 1995-м выходит «Balance» – прекрасный альбом, взявший три платины, несмотря на то что создавался в непростых условиях. Эдди только прошёл курс лечения от алкоголизма. Сэмми увлекался гашишем. Между ними всё чаще возникали трения, в частности, по поводу лирики песен. «Особенно Сэмми раздражало то, что я начал заниматься и написанием текстов. Он говорил: “Ты никогда раньше не жаловался на лирику!” Да, но до этого я и трезвым-то особенно не был и поэтому даже и не слушал её. Я вовсе не хотел, чтобы Сэмми вдруг стал моей марионеткой или что-то в этом роде, но в конце концов, я начал интересоваться и смыслом песен. К примеру, меня всегда бесили слова “Wham, Bam Amsterdam” из «Balance» (песня – «Amsterdam»), потому что они просто тупые. Лирика должна давать пищу для размышлений или хотя бы быть метафорической. Вообще должен сказать, что у нас с текстами всегда были проблемы, за исключением “5150”».

Тем не менее Эдди с удовольствием вспоминает о работе над «Balance». Альбом был записан на одном дыхании всего за 4 месяца в сотрудничестве с продюсером Брюсом Фэйрбэрном (Bruce Fairbairn). «Вместо того чтобы спорить со мной, он поддерживал мой курс и мои идеи. У нас с ним установились прекрасные взаимоотношения, а создание правильной атмосферы – это, возможно, лучшая вещь, которую должен делать продюсер. Прежде чем начать работу над «Balance», мы пообщались с множеством продюсеров, и он был единственным, который сказал: “Хорошо, что у вас есть? Давайте послушаем ваш новый материал”. Остальные, похоже, были больше заинтересованы впечатлить нас своими послужными списками, чем выяснить, чего же мы хотим достичь».

Группа совершает мощное 11-месячное мировое турне. Эдди: «Этот тур был просто убийственный. После его окончания я впал в посттуровую хандру. Обычно я избавлялся от этого чувства, работая в студии, которая являлась средством, джэмуя, прочистить мозги. Но впервые это не сработало, и у меня абсолютно не было никакого желания играть. Я был просто испуган – смогу ли я снова что-нибудь написать. Потом вдруг “Бах!” – и в один прекрасный день желание вернулось. …Всякий раз я вхожу в студию, как в первый раз, будто я не писал до этого ни одной песни. Такое испытываю волнение. Как-то меня спросили, чему я научился после стольких лет создания музыки? И я ответил: “Ничему”. Каждый раз космически боюсь, и в этом плане я очень сомневающийся человек. …Иногда для вдохновения приходится изрядно поработать, но в конечном счёте, это на самом деле и не работа, потому что мы с братом всегда любили поджэмовать. Вообще, обычно всё и начинается с меня и Элла, что довольно забавно, поскольку многие не думают о гитаре и ударных как о едином целом. Обычно это бас и ударные».

Вскоре группа логично решает, наконец, выпустить сборник лучших хитов, что встречает отчаянное сопротивление Хэгера. Сэмми был категорически против Greatest Hits, поскольку боялся, что это повлечёт сравнение его с Дэвидом Ли Ротом. «Минуточку, Сэмми! Вообще-то, группа выпускает альбомы вот уже 20 лет – и ни одного сборника хитов, а ты уже два издал – “Best of Sammy Hagar” (1992) и “Unboxed” (1994)». По утверждению Эдди, Сэмми всегда больше хотел быть сольным артистом, нежели «командным игроком». «Он был в VAN HALEN только ради престижа. …Я такой человек, что сделаю всё для музыки. И всё, чего я хотел, – чтобы и он придерживался таких взглядов. …Я поблагодарил его за честность, и вроде мы решили оставаться друзьями, но затем он начал говорить повсюду, что его выгнали. Но позвольте! Если бы он хотел остаться в группе, то был бы в ней до сих пор … VAN HALEN – это группа, а не Sammy Hagar show, не Eddie Van Halen, Alex Van Halen или Michael Anthony show. Я не увольнял его».

Итак, Сэмми покинул VAN HALEN. Группа потихоньку работает над новым материалом и не оставляет намерения выпустить сборник хитов. Эдди трезв и полон творческих планов: «Я беспокоился, что если брошу пить, то не смогу больше писать, но обнаружил, что всё как раз наоборот: алкоголь был преградой, а теперь ворота открыты. Я трезв, каждый день сочиняю музыку и я в замечательной группе. Чувствую, как будто это только начало».

Эдди решает вступить в переговоры с Дэвидом Ли Ротом о выпуске сборника «The Best of Van Halen, Vol. 1» с двумя новыми песнями, который в результате вышел в 1996-м. «Дэйв позвонил мне поговорить о “Greatest Hits”: что в него должно войти и так далее. Мы извинились друг перед другом за своё детское поведение в прошлом, отлично с ним сошлись вновь и славно проводили время вместе, работая над новыми двумя песнями. Но о чём-то постоянном речи никогда и не шло. …Можно было бы устроить убийственный тур с Ротом, но мы не группа для ностальгии, и я не хотел бы брать с людей деньги, играя старые песни и навевая воспоминания. Уверен, что многие фэны хотели бы этого, но некоторые вещи лучше оставить в памяти». В процессе работы Эдди с Дэйвом по-настоящему становились хорошими друзьями, и Эдди в глубине души очень хотел верить, что Дэйв хоть немного изменился.

Фэны и пресса были в восторге от воссоединения. 4 сентября 1996 года вся четвёрка принимала участие в церемонии MTV Video Music Awards, где зал стоя аплодировал им. За кулисами группа дала несколько интервью, где Эдди, в частности, упомянул про свою операцию на бедре: «Я сказал, что для того чтобы дать тур, мы должны записать новый альбом, а на 16-е сентября у меня запланирована операция по замене бедра, что выведет меня из строя по меньшей мере на 4–6 месяцев. После пары таких интервью отношение Дэйва изменилось. Я спросил его: в чём проблема? И он ответил: “Что за фигня с твоим бедром? Ты не прекратишь, наконец, упоминать об этом?” Я говорю: “ОК, нет проблем. В следующем интервью я ни слова не скажу о своем бедре”. На что он сказал: “Ты, сукин сын, не смей со мной или с кем бы то ни было так разговаривать! Больше не утруждайся звонить мне!” Я думал: он изменился, но пара минут на сцене и какие-то жалкие овации – и вот он, прежний Дэйв, которого я ненавидел. …Мы с разных планет, я просто не могу с ним общаться, и мы по-разному смотрим на вещи. Я вовсе не говорю, что он плохой парень, вообще-то, я чертовски люблю его! Но мне не нужна эта негативная энергия вокруг. Не знаю, как объяснить, но Дэйв будто жизнь из меня высасывает. …Мы с Алексом шутили, что они оба страдают от LSD – lead singer disease. Но по правде, всё же не хочу говорить ничего плохого о Сэмми или Дэйве. Оба они талантливы, мы вместе создали много хорошей музыки и провели немало славных весёлых лет. Я по-прежнему уважаю их, но вряд ли мы сможем снова стать друзьями».

Новым вокалистом стал Гэри Черон (Gary Cherone, ex-EXTREME), и в 1998-м вышел альбом «Van Halen III» – наименее коммерчески успешный в дискографии группы. Единственный альбом группы, не достигший хотя бы дважды платинового статуса. Тем не менее «Van Halen III» одна из лучших работ группы – самый сложный, красивый, грустный и недооцененный альбом (чего стоят «Once» и «Year to the Day» – таких масштабных полотен группа ещё не создавала!). Эдди помимо гитары и клавишных исполнил на нём почти все партии баса, кроме трёх песен, в которых играл Майк Энтони, а также спел на треке «How Many Say I». Эдди очень высоко оценивает Гэри, его музыкальные и личные качества: «Он мне просто как брат. Он великолепен – спокойный и вменяемый парень безо всякого дерьма. Просто замечательный человек! К тому же Гэри прекрасно поёт и звучит, просто как ангел!».

К сожалению, этот замечательный альбом стал единственным с участием Черона и последним на настоящий момент студийным диском VAN HALEN: в ноябре 1999-го, сохранив с музыкантами хорошие отношения, Гэри ушёл из группы, несмотря на то что в начале 1999-го они вместе начали работать над материалом к новому альбому, который, по слухам, должен был получить название «Love Again». Однако этому не суждено было сбыться.

Конец 90-х – начало 2000-х стали для Эдварда тяжёлым периодом: помимо операции по замене бедра он также перенёс раковые заболевания языка и ротовой полости. (Эдди борется с раком не совсем легальным способом – где-то в штате Нью-Йорк у него берут для исследования треть языка; его речь, впрочем, от этого не страдает). Эдди расстаётся с женой, вновь попадает в алкогольную зависимость. Он так зашибал, что на следующий после концерта день даже и не помнил о том, что вообще играл, а Сэмми и Майк говорили, что под воздействием алкоголя личность Эдварда меняется. Все эти невзгоды не сломили Эдди: «Я буду играть в постели, в инвалидном кресле – где угодно!»

После хирургического курса лечения, который вывел Эдди из строя на 2 года, музыканты снова работают с Сэмми Хэгером и записывают три новые песни, которые входят в сборник «The Best Of Both Worlds», изданный летом 2004 года. Группа совершает турне, в ходе которого Эдди снова имеет серьёзные проблемы с алкоголем.

После тура группа выпадает из поля зрения. Время от времени в течение последующих лет в прессе появляется разная информация, заявления о воссоединении, совместных турах и т.д. В марте 2007-го Эдди выписывается из клиники, в которой прошёл реабилитацию. По свидетельству некоторых источников, Эдди, появляясь на публике на различных мероприятиях, выглядит здоровым и полным сил.

В середине августа 2007-го VAN HALEN объявляют о турне по США, в ходе которого в сентябре-октябре группа даст 25 концертов на крупных аренах страны. На сегодняшний день VAN HALEN это Алекс, Эдди, сын Эдди Вольфганг (Wolfgang Van Halen) на басу и …Дэвид! Более года назад Ли Рот, говоря о возможном туре с VAN HALEN, изрек: «Я считаю это абсолютно неизбежным. Это очень легко, а что до оскорблённых чувств и всего остального, произошедшего между нами, то, как сказала в конце фильма героиня «Чикаго» (не помню её имени): “Ну и что? Это шоу-бизнес!”». Похоже, Дэйв пребывает в прекрасном расположении духа, он полон желания записать с группой новый альбом и очень положительно оценивает присутствие в VAN HALEN 16-летнего Вольфганга. Ну а Эдди счастлив: «Вольфганг просто вдохнул жизнь в то, что мы делаем. Этот парень показывает такой класс! Когда сын идёт по моим стопам по собственному желанию, а не по принуждению с моей стороны, – это самое прекрасное чувство в мире!».

Майк Энтони и Сэмми Хэгер имеют свои проекты. Майк занимается индорсерскими акциями, представляя свою линию бас-гитар Yamaha, участвует в ежегодной выставке NAMM Show, играет концерты. Сэмми со времён ухода из VAN HALEN выпустил уже 5 альбомов, владеет брэндом Cabo Wabo, выпускающим текилу и мерчендайзинг, понемногу участвует в ресторанном бизнесе, дважды присоединялся для концертов к оригинальному составу своей первой группы MONTROSE – в 2003-м и 2005-м. Они поддерживают друг с другом хорошие отношения и время от времени играют вместе, называя себя THE OTHER HALF. В октябре у них также состоится тур.

Таково счастливое продолжение истории одной из самых ярких и значимых групп планеты – VAN HALEN и карьеры одного из величайших гитаристов рок-музыки – Эдди Ван Хэйлена. В заключение хотелось бы привести слова Эдди из интервью, данного им ещё во времена «Balance» Билли Коргану (Billy Corgan – THE SMASHING PUMPKINS) в ответ на вопрос о причинах его музыкального «долгожительства» и неисчерпаемой энергии: «Это потому, что внутри я всё ещё 16-ти летний. У меня всё ещё есть эта страсть и каждый истинный музыкант должен следовать именно ей, а не руководствоваться какой-либо иной причиной. Деньги никогда не были моей мотивацией, я всегда играл музыку! Это единственное, что я знаю и умею делать. Я думаю, что каждому человеку на планете при рождении дан какой-то талант, просто мне повезло, что я нашёл свой. И я очень счастлив и благодарен судьбе за это».

The DOORS: Рок-театр древних ритуалов (игры разума в эпоху хиппи) »

« Вернуться